Estos son los ganadores de los Globos de Oro 2024

Este domingo se celebró en EE.UU. la 81.ª edición de los premios Globos de Oro, que anualmente entrega la Asociación de la Prensa Extranjera de Hollywood a lo mejor del cine y la televisión. 

La ceremonia se llevó a cabo en el hotel The Beverly Hilton de Los Ángeles y fue transmitida en directo. El evento fue el primero desde que la Asociación fue disuelta en junio de 2023 tras una serie de escándalos y los Globos de Oro fueron adquiridos por la empresa matriz de Dick Clark Productions, Eldridge Industries. 

Los Premios Globo de Oro (en inglés, Golden Globe Awards), también llamados simplemente Globos de Oro, son galardones concedidos por los 93 miembros de la Asociación de la Prensa Extranjera de Hollywood (HFPA, por sus siglas en inglés) en reconocimiento a la excelencia de profesionales en cine y televisión, tanto en los Estados Unidos como a nivel mundial.

Edición 81.ª de los premios Globos de Oro, otorgado por la “Asociación de la Prensa Extranjera de Hollywood” a lo mejor del cine y la televisión. 

La ceremonia anual, en la cual los ganadores son premiados, forma parte de la temporada de premios cinematográficos, cuyo inicio tiene lugar entre octubre o noviembre del año anterior, para finalizar entre febrero o marzo con la ceremonia de entrega de los Premios Óscar. La primera ceremonia de premiación tuvo lugar en enero de 1944 en los estudios de 20th Century-Fox en Los Ángeles. La sede de la ceremonia desde 1961 es en el hotel Beverly Hilton en Beverly Hills, California.

En 1943, un grupo de escritores se unieron para formar la Asociación de la Prensa Extranjera de Hollywood, y a su vez, para crear su propio galardón, el Globo de Oro. En 1950, la Asociación de la Prensa Extranjera tomó la decisión de establecer un premio honorífico para reconocer los logros y contribuciones a la industria del entretenimiento. En 1963, el concepto Miss Golden Globe fue introducido como un reconocimiento a las hijas (o hijos en ocasiones) de los empleados de la Asociación.

Los Globos de Oro reconocen tanto los logros en cine como en televisión. En su 81ª edición, realizada en la noche de ayer, 7 de enero de 2024, presentan dos nuevas categorías: éxito cinematográfico y de taquilla, y de mejor actuación.


La gran sorpresa de este magno evento, es la ausencia de la película “Barbie”, reconocida como la de mejores logros en taquilla, no haya obtenido premio alguno. “Barbie” supera con mucho la suma de todos los recaudos de las 26 películas restantes que fueron a competencia, tomadas de conjuntos, este hecho demuestra una vez más la enorme brecha que existe entre las preferencias del gran público y los espectadores simples y los críticos, que persisten en no tener en cuenta sus opiniones y gustos.

“Barbie”, película más taquillera del año 2023.

Películas muy aclamadas como española “La sociedad de la nieve”, también voló al vacío. Juan Antonio Bayona acudió a la gala de los Globos de Oro 2024 con la esperanza de hacer historia y regresar a España con el galardón a Mejor Película de habla no inglesa, pero no pudo ser. ‘La sociedad de la nieve’ sucumbió anoche frente a la ganadora de la Palma de Oro de Cannes 2023, la francesa ‘Anatomía de una caída’. Pero la victoria de la película de Justine Triet, que además se llevó el Globo de Oro a Mejor Guion, no afecta para nada a las opciones del film español de cara a los Oscars 2024 por una simple razón: ‘Anatomía de una caída’ no puede ser nominada al Oscar a Mejor Película Internacional porque Francia eligió otra candidata.

La sociedad de la Nieve frente a la sociedad del muro.

Sorpresa igualmente desagradable causo la ausencia entre los premiados de “Sonido de libertad”, una película protagonizada por Jim Caviezel que cuenta la historia de un agente federal que, después de rescatar a un niño de los traficantes, descubre que la hermana del niño todavía está cautiva y decide embarcarse en una peligrosa misión para salvarla. La película está inspirada en una historia real y aborda el tema del tráfico humano. “Sonido de libertad”, ha movilizado naciones y gozó de amplia preferencia y enorme éxito de taquilla tanto en los Estados Unidos, como en el resto de la América latina, donde muchos de sus presidentes acudieron a la premier, en salas abarrotadas.


Los galardonados con los prestigiosos premios en su edición de 2024 son:

  • Mejor película dramática: ‘Oppenheimer’
  • Mejor serie dramática: ‘Succession’
  • Mejor película de comedia o musical: ‘Poor Things’ (‘Pobres criaturas’)
  • Mejor serie de comedia o musical: ‘The Bear’
  • Mejor director: Christopher Nolan por la película ‘Oppenheimer’
  • Mejor guion: Justine Triet y Arthur Harari por la película ‘Anatomy of a Fall’ (‘Anatomía de una caída’)
  • Mejor actriz en una película dramática: Lily Gladstone por ‘Killers of the Flower Moon’ (‘Los asesinos de la luna’)
  • Mejor actor en una película dramática: Cillian Murphy por ‘Oppenheimer’
  • Mejor actriz de comedia o musical: Emma Stone por ‘Poor Things’ (‘Pobres criaturas’)
  • Mejor actor de comedia o musical:  Paul Giamatti por ‘The Holdovers’ (‘Los que se quedan’)
  • Mejor actriz de TV (drama): Sarah Snook por la serie ‘Succession’
  • Mejor actor de TV (drama): Kieran Culkin por la serie ‘Succession’
  • Mejor actriz de reparto: Da’Vine Joy Randolph por ‘The Holdovers’ (‘Los que se quedan’)
  • Mejor actor de reparto: Robert Downey Jr. por ‘Oppenheimer’
  • Mejor actriz de TV (musical o comedia): Ayo Edebiri por la serie ‘The Bear’
  • Mejor actor de TV (musical o comedia): Jeremy Allen White por la serie ‘The Bear’
  • Mejor actriz de reparto en TV: Elizabeth Debicki por la serie ‘The Crown’
  • Mejor actor de reparto en TV: Matthew Macfadyen por la serie ‘Succession’
  • Mejor banda sonora: ‘Oppenheimer’
  • Mejor canción original: ‘What Was I Made For?’ de Billie Eilish y Finneas O’Connell para ‘Barbie’
  • Mejor miniserie o película para TV: ‘Beef’
  • Mejor actriz de miniserie o película para TV: Ali Wong por ‘Beef’
  • Mejor actor de miniserie o película para TV: Steven Yeun por ‘Beef’
  • Mejor película en lengua no inglesa: ‘Anatomy of a Fall’ (‘Anatomía de una caída’)
  • Mejor película de animación: ‘The Boy and the Heron’ (‘El niño y la garza’)
  • Mejor interpretación en un show de stand-up de TV: Ricky Gervais por ‘Ricky Gervais: Armageddon’
  • Mejor logro en taquilla: ‘Barbie’

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17 respuestas a “Estos son los ganadores de los Globos de Oro 2024

  1. Me alegro de que Oppenheimer y su director hayan logrado premio. Y también el actor Paul Giamatti, me gusta mucho desde que le vi en la formidable película «Entre copas». Del resto no puedo opinar porque no las conozco demasiado.
    Gracias por compartir. Un abrazo.

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  2. Estoy en peligro. Peligro de mi mismo. Hace un par de año (ya ?) esquive a la muerte.
    Si he de ser sincero, pactamos un rato mas para mi. Quizás fue un error. Se ha quedado a vivir en mi casa. Dice, que mi dirección es un buen enclave para sus direcciones diarias. Me olvido de ella, desde la costumbre de la convivencia. Y abro la boca. Creo, me estoy convirtiendo en un buen silenciador de prójimos. Abro la boca y se fugan espantados de mi lado. Hoy me acordé del viejo cascarrabias de Walter Matthau en Extraña Pareja. Empiezan los premios de cine. Que los veo todos. Y leo sobre todos, Y ahora hasta escribo sobre algunos. Cascarrabias. Estoy huyendo de lo académico. Las vi muchas en mis años. Este año pasado, las dejé para otra vez será. Oppenheimer, Los asesinos de … Napoleón. Bueno algunas. Espero amigarme con ellas pronto.

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    1. Muchas gracias estimado amigo por tus eruditos cometarios. Al igual que usted, mis preferencias del pasado año se centran en: Oppenheimer, Napoleón, Los asesinos de la luna y La sociedad de la Nieve. Todas son excelentes películas que merecen premios.
      Mañana publicaré sobre dos películas de Costa-Gravas: Estado de sitio y Desaparecido (Missing), ambas tienen por escenario tus fronteras y tu opinión será muy valiosa y testimonial.
      Feliz día y cordial abrazo.

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  3. Vi ambas en el siglo pasado. Estado de sitio, se filmó en Chile. No llego a estrenarse, en su momento1972. Recién en el año 1985 lo pudo hacer. Nunca se ha escrito sobre ello para poner el contexto de los nuevos tiempos. Película de culto, de resistencia si se puede poner un calificativo, no tuvo un buen caudal de publico y corrió mejor suerte con la llegada del VHS hogareño. Yo tengo una version en Blu Ray, editada por Criterion, sin audio, ni subtítulos en español. «LOS VIEJOS» ya la habían visto en Bs As, y la nueva generación post dictadura ni como testimonio de un pasado reciente, se acercaron a verla. YO y me hago cargo de mi opinion, creo que no ver Estado de sitio en el estreno democrático fue como un pase de factura, un reproche entre hijos díscolos y padres autoritarios, Por supuesto puesto así, es contar una realidad distorsionada, pero nadie joven quiso ver esa arista del preámbulo pre dictadura. Missing si fue una película exitosa, aunque se había estrenado unos meses antes. La historia del héroe, imposible funciono. Y emocionalmente era la historia un «un otro» en otro lado. Creo que por muchos años nos costó (medio siglo después aun cuesta) la mirada que nos devuelve el espejo de nuestro pario trasero

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  4. Hubo un tiempo que fue hermoso, cantaba Sui Generis. La memoria, envuelta con el celofán de la nostalgia así recuerda aquellos días. Estaré (mos) esperando tu posteo de mañana. Los años y los títulos, si se recorre e etapas similares, darán memorabilia similares. Un común denominador. El cine politico, aquellas películas urgentes que poblaron carteleras de cines y pequeños cineclubes (algunas veces clandestinos) y que referían a liberaciones de grupos sometidos, a politicos amparados en el poder, a investigaciones policiales al margen de toda ley, a movimientos obreros, si eran de izquierda mejor. Ese cine, que tenía poco de arte, en franca competencia, con el aun menos prosaico SPAGHETTI WESTERN, con quienes compartían muchas veces actores y directores, llenaba salas y alimentaba conciencias. Aquí lo tuvimos como estrenos. A SABER; La más popular documentada en numero de entradas vendidas fue SACCO y VANZETTI estrenada a principio de 1972. No hay registros de LA BATALLA DE ARGELIA que se estreno y semanas después fue prohibida, para luego volver a ser reestrenada y vuelta a prohibir. Sin embargo para 1984 con la vuelta de la democracia tuvo su reestreno final con mucho éxito. Un mes después de que el gobierno militar tomara el poder se estreno EL ESCUADRON DE LA MUERTE (la policía agradecida) o la ley por fuera de la ley como mal social. LA CLASE OBRERA VA AL PARAISO, otra película que el gobierno militar dejó circular y que era con sesgo comunista una «denuncia de las condiciones laborales en las fábricas a través de la historia de un obrero modelo que, a raíz de un accidente, se hace sindicalista» También de Petri era INVESTIGACION DE UN CIUDADANO SOBRE TODA SOSPECHA que tuvo su estreno en 1971 y durante años no tuvo inconvenientes con la censura local. EL CASO MATTEI que tendria a un abonado a este tipo de películas, Gian Maria Volonte se estreno en 1973 un caluroso 1 de enero. EL ATENTADO llego a mediados de 1973 ( o los censores militares, que supieron ser severos, no veían películas por esos días o estaba muy ocupados en otros menesteres). EL DELITO MATEOTTI llego a fines de 1974 y zafó de la vara de las prohibiciones. También de Vancini fue LA VIOLENCIA QUINTO PODER que se estrenó sin dificultades. QUEIMADA, se estreno con aspavientos en 1971, se corre el rumos que ni el boletero del cine se molesto en verla. Un ardiente fracaso que no molesto a nadie. La película que no tubo suerte fue la argentina LA PATAGONIA REBELDE que el día de su estreno fue dada de baja porque «puede ocasionar consecuencias negativas para el mantenimiento del orden interno» Con firma del señor presidente de facto de entonces. Si se prohibieron y puede parecer un dislate visto sin el contexto de la época JESUSCRISTO SUPERSTAR , que guarda la cucarda de ser la única película prohibida y habilitada por el gobierno de facto de entonces (entre ellos no se ponían de acuerdo), COLEGIO DE ANIMALES de Landis, MAD MAX, EMANUELLE que después se estreno con algunas escenas suprimidas y para 1983 una curiosidad, LAS HERMANAS ALEMANAS, que se pudo estrenar sin los últimos 20 segundos del final.

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    1. Estimado amigo, mucho me place reconocer que usted es un gran conocedor del cine político, cuyos filmes más representativos comparten escenarios con países suramericanos. Ha mencionado usted en su reseña muchos filmes que creía había olvidado y nuevamente tengo en cuenta. Prometo escribir sobre ellos en breve y cuento de antemano con su entusiasta y acostumbrada colaboración.
      Este es el link, de la entrada ya comentada, en ella pretendo enumerar las películas las influyentes y críticas de Costa-Grava:

      Más allá de «Z». El cine político de Costa-Gavras.


      Feliz día y cordial abrazo desde Cuba.

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  5. Me alegro, creo que hizo mi día, haberle recordado algunas películas, dentro de este sub genero caprichoso que fue el llamado Cine Politico, con algunas pocas buenas, muchas inmediatas y una o dos estimables. Revolviendo hay algunas más y alguna absurdamente prohibida. Quiero aclarar que no tengo una memoria prodigiosa, si (sería mi cita con el psicólogo) que reveo infinidad de veces temáticas, western, guerra, noir, y ando con ellas presente, amen que muchas las tengo en formato físico (no siempre en estado optimo). Espero que no aburre a sus seguidores.

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  6. Para 1969 teníamos aun, una democracia fuerte. En plena transición del auge y caída del MLN (el hegemónico grupo guerrillero y el descontento soterrado de las cúpulas militares), las prohibiciones y cuestionamientos a películas pasaba mas por una moral pacata y subjetiva, sin una mapa de ruta claro. Eran, muchas veces, ejercicios de poder ideológico, sin otro sustento que lo «que me gusta y permito para mi debe estar correcto para ti». SOY CURIOSA, AMARILLO de Sjoman llego junto con Papa Noel, para ser mostrada en trasnoche (trasnoche comprendía horarios de exhibición pasada la medianoche). Las crónicas de la época dirían; la película siguió un largo proceso judicial antes de exhibirse normalmente en Montevideo. Sjoman aun ostenta el podio de un director cuyos estrenos siempre fueron producto de polémicas acérrimas y prohibiciones varias. Hoy las pasarían por televisión. LA HORA DE LOS HORNOS de Pino Solanas, fue un documental «militante, un desprendimiento del cine politico. Casi se podría afirmas que este cine militante tuvo su fervor en el cine social de barricada argentino. Y tomaba sesgados conceptos guevaristas sobre el accionar del hombre nuevo y su involucración activa en el proceso. En teoría se «oía bien» en boca de sus divulgadores locales. Raymundo Glayser. Lisa Stantic, el propio Solanas. La película paso sin pena ni gloria por este rincón del mundo. Como dijo un critico, «Hermosa la revolución, pero que la peleen otros, aun me quedan muchas películas para ver», SOY CUBA de Kalatozov, que era de 1964, llego recién en 1970 estrenada solamente en el Cine Universitario (que no era una sala comercial, tampoco una sala de cine con conciencia). Eb los 80s Cinemateca solía reponerla. Hace décadas que no. LEJOS DE VIETNAM de Chris Marker, era un documental y no lo era, En ella habían metido mano Joris Ivens, Claude Lelouch, Alain Resnais, Agnès Varda, Jean-Luc Godard y William Klein. Aca siquiera se estreno en una sala de cine, sino que fue proyectada en la sala EL GALPON que era y sigue siendo una sala de teatro. Cine debate le llamaron. Nadie la ha vuelto a ver.. Si Arde París había funcionado como titulo (película/libro) seguro la idea fue; pongámosle el prefijo Arde a cualquier otra. ARDE MOSCU de Sergei Bondarchuk llego a salas. en los 70s. La primera parte (acá se exhibió en partes, que eran partes de partes) se llamo GUERRA y PAZ. «Esta era una versión condensada de un original de ocho horas en cuatro partes. La 3a. y 4a. partes, también condensadas, se exhibieron posteriormente.. Un dislate. Nunca más se mostró. MUJERES APASIONADAS de KEN Russel debió librarse de algunos fotogramas. Se estrenó y le fue muy bien. Russel tuvo su primavera idílica con el publico Montevideano. MASH de Robert Altman estuvo a punto de no ser proyectada. Guerra y medicina irreverente molesto, nunca sabremos bien y cuanto a quien. CHE de Richard Fleisher tuvo un estreno tranquilo, pasados unos día se atento contra la fachada del cine, pero quedó como un incidente menor. Tan menor como era la película en si misma. COMPAÑERO PRESIDENTE creo debe ser la mayor curiosidad estrenada en muchas décadas. Era un documental que venía con auspicio de la CINEMATECA DEL TERCER MUNDO, La dirigió Miguel Littin sobre entrevistas de Regis Debray hechas a Salvador Allende. Fue mostrada en el Palacio Salvo, donde ni salad e cine o cuando menos de teatro, hubo nunca en condiciones optimas. Hoy esa película sería un extenso reportaje de CNN. CONFESIÓN DE UN COMISARIO A UN JUEZ DE INSTRUCCION de Damianni, contó con el visto bueno tanto de publico como de las fuerzas del orden. Cada uno vio lo que quiso. Y todos en paz. Y dejo por acá con una rareza, anclada en la temperatura de la epoca de estreno DONDE ESTA EL ENEMIGO de Jerry Lewis, transcribo: Este filme tuvo en su título vernáculo una suerte de censura «buena» (si cabe el término), para evitar problemas. Es que, en un marco social conflictivo, recién se había creado el Frente Amplio en el Uruguay, y como su verdadero título local debió ser ¿DONDE ESTA EL FRENTE? según los afiches que llegaron del exterior, se trocaron en Montevideo las palabras «frente» por «enemigo» para alejar malentendidos. Aquello de vergüenza ajena.

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